ベートーヴェンによる「交響曲第九番」。世界中で愛され続ける不滅のクラシック音楽だ。日本では長らく師走の風物詩として親しまれ、12月になると全国各地で毎日のように演奏会が開催されている。
1824年、ベートーヴェン本人も総指揮者として立ち会ったウィーンでの初演、それから199年にわたって世界中で、数えきれないほどの「第九」コンサートが開催されてきた。音楽史に名を留める指揮者らが、世界的オーケストラとともに生み出してきた名演の数々も、様々なメディアを通じて楽しむことができる。
だが、このシンフォニーの魅力は“聴く"だけではない。
「第九」のもうひとつの醍醐味は“参加“することにある。学校の音楽室や講堂で「歓喜の歌」を合唱した経験がある方、地域で開催される年末の「第九」演奏会に合唱団の一員として出演することを楽しみにしている方も多いだろう。
筆者も高校時代に「1万人の第九」という、アマチュアも参加できるイベントで、合唱団に加わったことがある。そのドイツ語の意味もわからないまま一生懸命覚えた歌詞は、すでにほとんど忘れてしまっているが、何度もリフレインされる「フロイデ(歓び)」という単語だけは心の奥に焼き付いている。
そう、これは多くの人と「歓び」を分かち合う音楽なのだ。すべての人に開かれた“みんなのもの"。それが「第九」だ。現代の言葉で言うなら、このシンフォニーは「参加型のプラットフォーム」とさえ言えるかもしれない。
事実、様々な資料から「第九」の歴史を紐解くと興味深いことがわかる。
『日本の「第九」ー合唱が社会を変えるー』(矢羽々崇著)という書籍によると、我が国の「第九」演奏会では、戦前からすでに市民参加の萌芽を見ることができるようだ。
さらに歴史をさかのぼれば、ウィーンの初演でも、多くのアマチュア演奏家・声楽家が「第九」のステージに参加している。当時オーストリアは戦争の最中であり、この交響曲の演奏に必要な大編成のオーケストラと合唱団を組織するには、プロの音楽家が不足していたという。
だが、これはベートーヴェンにふさわしいエピソードにも思える。フランス革命がもたらした「自由・平等・友愛」の理念は彼がおおいに共感を寄せるものだった。「歓喜の歌」の一節でも歌われているように、音楽という魔法の力で「時代が分断したものをひとつ」にし、平和が訪れることを願ってもいただろう。
ベートーヴェンは多様な背景の人たちをフラットに迎え入れる音楽会を開催し、すべての人にその歓びをシェアしたかったのでは? そんな想像さえしてしまう。
このときの公演では、ピアノが使われたという記録も残る。プロ・アマ混成により乱れがちな合奏をひとつにまとめる役割が期待されていたようだ。